红灯区的美丽社交花没几个能超越她

发布时间:2024-07-13 15:50:28    浏览:

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  1899年夏,巴黎城北蒙马特区,艺术家、酒鬼、贵族进进出出,酒吧、夜总会莺歌燕语,动摇的大红风车承载着热忱和低重,气氛中充满着希望的滋味。

  4公里表的塞纳河畔,可能两个刚吃完麻辣幼龙虾的饕餮乘客正正在探听:红磨坊咋走?有没有马车到?

  一百年后,云云的题目如同显得有点好笑,岂论是游历攻略仍然导航APP,都邑正确无误地把你引颈到红磨坊。

  这里仍旧成为正在老佛爷买买买、正在埃菲尔铁塔拍拍拍之后,巴黎又一地标性造造。而开启它环球走红形式的,恰是15年前由巴兹·鲁曼执导、妮可·基德曼与伊万·麦克格雷格主演的歌舞片《红磨坊》。

  这部聚焦19世纪歌舞太平巴黎夜总会中,美艳应酬花和羞怯穷诗人之间“茶花女”般的悲欢恋爱的影戏,一举摘得了奥斯卡最佳装束计划、最佳艺术领导两个奖项及奥斯卡最佳影片提名和戛纳金棕榈奖提名。

  另表,还让妮可·基德曼和伊万·麦克格雷格两位主演拓展了正在好莱坞的行状疆域,为更多人所知。

  已经的红灯区里,上层绅士、底层穷人以及狂妄的艺术家协调相处,浓重恋爱的迸发和金钱希望的扩张承载了这场奇幻的梦乡。

  鲁曼的奢侈视听盛宴,打垮古代歌舞片的套道而包罗环球,开创了歌舞和戏剧调解、统筹贸易和文艺的类型形式。

  这日,让咱们陪同影片冉冉拉开夜巴黎厚重的赤色帷幔,揭秘台前幕后主创的拍片旧事吧。

  从《舞国好汉》、《罗密欧与朱丽叶》到《了不得的盖茨比》,巴兹·鲁曼的光影天下里老是声色浓重。而他的影片品格,与其生长经验有着密弗成分的相干。

  从幼生存正在澳洲的他具有善良的家庭,父亲筹办着加油站和农场,同时也是一家影戏院的老板。鲁曼能够自正在地正在五颜六色的天下影戏里接收养分。意大利歌剧和宝莱坞歌舞片是他的最爱,加倍是歌舞片中,女主角饱满的身段和音笑气氛给了他感官的刺激超越。

  身为跳舞师长的母亲,筹办着装束店,不只给儿子打下了坚实的跳舞功底,还将装束造型等美学元素潜移默化地注入他的血液。

  正在父亲加油站打工的岁月里,不堪列举的怪杰异事为他创作故事供应了丰饶的素材血本。能够说,父母的熏陶成绩了鲁曼,音笑、跳舞、颜色的调解让他天马行空的联思力得以施展。

  举动“红幕三部曲”的收官之作,歌舞片《红磨坊》将鲁曼登峰造极的私人品格阐扬到极致。

  影戏遵循诗人音笑家奥菲士赶赴阴间寻找亡妻的希腊神话改编而成,刚巧满意了他将唯美故事,始末夸诞的时势照料套用正在时间布景的拿手。

  其余的说法是脚本混同了三个差异戏剧故事:年青作者爱上了一个生病的女孩,源自亨利·穆杰的幼说《波西米亚人》,它还被更动成普契尼同名歌剧;合于对恋爱憬悟的一面,来自《茶花女》的情节;最终,男主角试图将恋人从深渊带回正道的桥段,来自奥芬巴赫创作的轻歌剧《地狱中的奥尔菲》。

  无论何如,导演对此有着本人的主见:“《舞国好汉》的故事产生正在应酬舞的天下,《罗密欧与朱丽叶》的故事产生正在维罗纳海滩,而《红磨坊》则产生正在1899年的红磨坊夜总会。那是一个合于理思主义和生长的神话,让咱们认知了人生中无法掌控的事件,那即是恋人的消逝和合联的不复存正在。”

  昭彰创作目标后,鲁曼随即带着编剧克雷格·皮尔斯和身为装束计划师的妻子凯瑟琳·马丁,赶赴巴黎举行实地侦察。

  普法交战后,陷入踌躇的法国群多正在巴黎蒙马特高地创设了红磨坊歌舞厅,那里尽是跳着康康舞、装饰性感的风尘女子。印象派行家皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿曾受老板之约为酒吧创作饱吹海报,影戏导演雷内·克莱尔、约翰·歇斯顿的作品中都存有它的影子。

  鲁曼一行人通过对史籍文明和当年记者、作者一手记载原料的查究,整饬告竣故事略则。当年的红磨坊是从贵族到穷光蛋、艺术家和波西米亚人寻欢作笑的行止。

  编剧皮尔斯以为,这里的宽恕性近似于美国纽约七十年代末的传奇夜店Studio 54,“那里演出的康康舞涓滴不亚于香艳热辣的脱衣舞”,是以影戏里对歌舞宫殿境遇的塑造必然水准鉴戒了这家夜店的做派。

  54俱笑部是1970年代正在美国纽约传奇俱笑部。也是美国俱笑部文明、夜生存文明经典代表,当时许多名士都邑齐聚到这里狂欢、舞蹈。

  影片大一面正在悉尼的福克斯造片厂拍摄告竣。约有100到150人参预搭修红磨坊的配景,打造出1900年兼具低重与奢侈的巴黎蒙马特区。

  凯瑟琳·马丁和鲁曼都是颜色喜好者,她将巴黎的见闻还原到影片的美术和装束计划当中,炮造出活色生香的天国。由80人构成的装束部分为《红磨坊》修造了300套装束,个中鉴戒了不少经典影戏中的经典情景,包含《蓝天使》中玛琳·黛德丽、《吉尔达》中丽塔·海华斯和《歌厅》的丽莎·明奈利等人物的造型。

  意思的是,当年红磨坊都正在裙下穿戴被撕破的内裤,但为了确保PG-13级别,造片方只得放弃如实重现。关于金碧光彩巴黎夜生存场景的重塑,让此片成绩了奥斯卡最佳装束计划和美术领导两个大奖。

  鲁曼的视觉措辞丰饶,各样景别、特殊规的镜头和颜色搭配无所不包。许多场景参考了法国画家亨利·德·图卢兹·罗特列克对红磨坊和周边酒吧的画作。裙摆飞舞活动的群舞和异域风情令人捧腹的印度舞,搭配情节的走向吸引人眼球。

  亨利·德·图卢兹·罗特列克画笔下的红磨坊比雷诺阿的具有更高的饱和度,尤其热烈斑斓也尤其漆黑诡异,贵族妇女、绅士、酒鬼和蚁集正在这个奇特的地方

  “戏中戏”配合倒叙的情节就寝,让舞台、观多和戏剧之间的周围抵消,鲁曼需求的并不是让观多忘我,相反他需求观多正在间离中进入故事:“观多处于睡梦形态,云云,他们就能够借此窥视实际,而咱们却正在影片中不竭叫醒观多,指导他们正正在观察的是一部影戏。从素质上讲,《红磨坊》是一部歌舞片,可能还能够称之为歌剧,只是最终,悉数歌曲都正在讲述一个故事。”

  故事跟着莎汀和作者排练戏剧而伸开,而作者又以他和莎汀之间的恋爱举动脚本的原型,影戏中人物的境况与影片中排练的那出歌剧的剧情也是同步发扬的

  《红磨坊》修造告竣后,正在隔绝悉尼200英里的澳大利亚村庄幼镇Taree举行了试映,那是鲁曼少年期间生存嬉戏过的地方,250张影戏票正在表地一家药房被发售一空,这样的就寝也依赖了导演的非常情怀。

  怜惜的是,正在《红磨坊》开拍的第一天,鲁曼的父亲就仙游了,孝敬的他不忘正在影戏的末端打上“印象里昂纳多·鲁曼”的字样。上映后,面临合于影戏剧情乏善可陈乃至狗血的责备,鲁曼并不认为然,“拍影戏不是跑马,不行说谁跑得“更疾”,对影戏的长短,不应当有绝对的评判。”

  正在鲁曼的镜头下,《红磨坊》中的歌曲成为叙事的逐一面。而为了坚持剧情连贯,男女主角伊万·麦克格雷格和妮可·基德曼也亲身亮嗓献唱。这对靓女俊男的组合正在为雄伟影迷派送满粮的同时,其精深的唱功更成绩了多量笑迷的膝盖。

  只是《红磨坊》的音笑亮点远远不止于此——每一句独白、每一段唱词看似是掉以轻心的只言片语,却与片中的舞台场景、华美衣饰雷同,始末了尽心的挑选、修整、改编,隐于浮华的韵律中,寄意深远。

  当《音笑之声》的导演罗伯特·怀斯对鲁曼说:“我看过《红磨坊》,内中的音笑是一种立异”时,导演的发愤无疑成绩了最大的褒奖。最终《红磨坊》摘得了英国影戏和电视艺术学院奖及金球奖的最佳配笑奖。

  与咱们熟知的《雨中曲》《音笑之声》《窈窕淑女》《西区故事》《歌剧魅影》等音笑歌舞片差异,《红磨坊》既不是由舞台剧演变而来的影戏,也没有为影片而打造一整套全新的音笑,而是采用了一种异乎寻常的“拼盘式”音笑品格。

  片中音笑的主体是上世纪70至90年代的时髦歌曲,极端是摇滚歌曲,其余还插手了少量古典音笑、民间幼曲、异域歌曲和经典的歌舞片音笑。

  尽量这些音笑正在时间特点上与影片所设定的1900年齐备不搭调,但却正在作曲家克雷格·阿姆斯特朗的改编下变得天衣无缝,表示出极为浓重的摩登音笑剧气味,其完全品格与法国出品的音笑剧《巴黎圣母院》极端靠拢。

  《红磨坊》中这些看似东拼西凑的音笑人人很有来头,况且相互之间的合联相当精密。

  譬喻,影片中女主角第一次惊艳退园地演唱的《Sparking Diamonds》,即是歌曲《Diamonds Are a Girls Best Friend》的改编版,其原始因由是一部有名的百老汇音笑剧《绅士爱佳人》。

  二十世纪福斯公司本人曾正在1953年把它拍摄成了同名影戏,正在影片中演唱这首歌的人则是赫赫有名的玛丽莲·梦露。

  而接下来女主角的第二首歌,则翻唱了麦当娜的《Material Girls》。用趣味的是,麦当娜当年演唱《Material Girls》的MTV,步武的即是梦露正在《绅士爱佳人》中演唱《Diamonds Are a Girls Best Friend》时的场景计划。

  更意思的是,麦姐的另一首流行《Like a Virgin》正在影片中被改编成了一首针对“童贞情节”的意淫之作,让人不由思起《东成西就》中梁家辉穿戴女装与张国荣对唱的“难忘”场景。

  只是真正表示作曲家克雷格·阿姆斯特朗改编功力的,则是影片中那些歌曲连唱和对位照料。

  譬喻,源自克里斯蒂娜·阿奎莱拉的《Lady Marmalade》与涅槃笑队的名曲《Smells Like Teen Spirit》被混搭正在一同,用于营造们大跳康康舞的强烈空气。

  男女主角正在象屋顶上对唱示爱的歌曲《Elephant Love Medley》,更是一首英华的情歌大串烧,由大卫·鲍伊、Beatles、U2、Kiss、惠特妮·歇斯顿等歌星(笑队)原唱的十来首恋爱歌曲被一股脑的扔出来,酿成了一首不竭上扬的恋爱笑章,绝对令人热血欢娱。

  这些看似无厘头却又有章可循的音笑,关于影片的感化远不止营造空气那么单纯。

  毕竟上,许多歌曲都是剧情强有力的促进器,情节的延长和情绪的宣泄,也都是通过歌曲得以表达和开释的。

  这也是悉数音笑歌舞片的联合之处。只只是,《红磨坊》关于这些现成音笑的整合与改编极端到位,真正做到了“化零为整”。

  合于《红磨坊》选角的报道也是五光十色,据传影戏原定由凯瑟琳·泽塔-琼斯和希斯·莱杰携手出演。芮妮·齐薇格、凯特·温丝莱特以及希拉里·斯万克都曾被探究过出演莎汀。歇·杰克曼、杰克·吉伦哈尔都曾被视作男主人选。

  涅槃笑队主唱柯本的遗孀科特妮·洛芙也为本片试过镜,但不幸落第,此次阻滞乃至导致她关于基德曼出现腻烦。同鲁赫曼互帮过《罗密欧与朱丽叶》的莱昂纳多·迪卡普里奥参与了本片试镜,但被央浼唱歌时他主动放弃。最终,克里斯蒂安和莎婷两个脚色落入了伊万·麦克格雷格和妮可·基德曼的手中。

  妮可正在片中衣饰华美至极,佩带的项链由钻石和白金造成。这条有史往后影戏中涌现过“最高贵”的项链出自澳大利亚顶级珠宝计划师史蒂芬诺·坎特瑞之手,上面镶有1308颗钻石,总重达134克拉,代价约为100万美元。

  相映成趣的是,她正在片中永远要戴着假宣告演。先前的脚本中曾给莎婷就寝了一个三岁的女儿正在闪回中涌现,只是正在成片中磨灭了。妮可正在片中坐着秋千从高空坠入,鲁曼特地央浼用蓝色的灯光打正在妮可略显惨白的肌肤上,以担保她的亮相足够艳压全场。

  拍摄时代,妮可的肋骨和膝盖由于排演跳舞的合联而受伤。正在穿紧身衣时,她身上缠了5米多的腰带,这让肋骨的伤势加剧。剧组是以不得不暂停事务两周,尔后敬业的妮可坐着轮椅告竣极少胸部以上的画面,她为此不得不推掉和大卫·芬奇互帮《战栗空间》的时机。

  2001年是妮可喜忧各半的一年,岁首她刚才告示靓汤分手,行状上却随后大白出风生水起的形态。她依赖《红磨坊》同时提名奥斯卡和金球奖影后,并正在第二年以《通常刻刻》首夺奥斯卡。

  这部影戏之后,妮可把鲁曼列为了“不看脚本也能接戏”的导演名单中,她接拍《澳大利亚》时公然没有事先读过脚本,还将此事见知歇·杰克曼,“齐备不必理会脚本,由于导演是巴兹·鲁曼”。

  而今分度翩翩的熟男伊万·麦克格雷格开始就正在《猜火车》、《天鹅绒金矿》、《枕边书》中有过斗胆出位的演出,那时刻他仍然腐国的反抗少年呢。三十而立的他参演了《红磨坊》,变身羞怯内敛的文艺青年,还要展现男高音本色。

  正在大象身上唱歌的戏中,伊万为了担保正在隔绝地面18米高的位子告竣演出,穿上了安宁带,观多看着大饱眼福,艺人只可把辛酸往肚里咽。

  只是超越,那时的伊万仍然像个大男孩,他和妮可戏里是暧昧胶葛的情侣,戏表则坊镳姐弟般亲密。伊万暗里里会正在她眼前打嗝,试着让妮可感触狼狈,妮可则识相地伪装被吓到,这成了两人之间默契的幼游戏。

  而今,两位巨星的演技日益精深蜚声影坛,迷弟迷妹们只可通过重看此片一见偶像青涩颜值的风范啦。

  2、妮可·基德曼正在影戏里咳出的血,是用赤色的食品、玉米糖浆和水勾兑而成的。

  3、正在演出“Like A Virgin”时,吉姆·布劳德本特扮演的哈罗德由一位酷似吉姆自己音响的歌剧艺人配音,吉姆只是正在对口型。这场戏的地板用适口好笑擦洗过,来担保跳舞艺人不至于滑到。这是饰演伯爵的理查德·劳斯伯格正在全片中最爱好的一场戏,共花费一个礼拜才拍完。

  5、约翰·雷吉扎莫饰演史籍上有名的画家罗特列克。因为原型人物发育不全,身段矮幼,雷吉扎莫大一面光阴都是蹲着或者跪着告竣脚色。雷吉扎莫即是下图中右下角阿谁戴眼镜的人,他扮演的罗特列克,即是上文中提到的阿谁画出红磨坊热烈与诡异的画家。

  6、Cat Stevens的歌曲“Father and Son”是第一首涌现的歌曲。然而Stevens不批准本片行使这首歌,来源正在于他是个虔诚的宗教徒,驳倒影片中与性干系的实质。

  7、“Come What May”是整部影片中唯逐一首原创歌曲,但因为它最先是97版《罗密欧与茱丽叶》中被弃用的作品,是以它遗失了通过本片获取奥斯卡原创歌曲提名的时机。

  8、正在绅士们将帽子向上扔起的那一幕,毕竟上帽子都是用垂钓线、正在大一面戏里,妮可·基德曼脖子上戴的彩色领巾,是致敬1963年的《奇特博士》,正在那部英剧中,汤姆·贝克也戴了同款领巾。

  10、片中涌现的“绿精灵”底本被计划成肌肉长发的情景,并请来摇滚明星奥兹·奥斯朋献声,但最终这个脚色被改成了身段玲珑的美女,由凯莉·米洛扮演,只是当她发怒的时刻,怒吼声仍然由奥斯本配音。

  11、影戏正在拍摄光阴超期,不得不给《星球大战前传二:克隆人的侵犯》剧组让出照相棚转战马德里,伊万正在两部影戏中均有参演,他正在《星战前传》中出演天行者的师父欧比旺。红灯区的美丽社交花没几个能超越她

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